Agnieszka Kurant: Uncomputables / Simon Denny: Metaverse Landscapes

Aug 02, 2023

[1] Agnieszka Kurant, Sentimentite, 2022. Mit freundlicher Genehmigung der Künstlerin und Zien. [2] Simon Denny, Metaverse Landscape 7: Somnium Space Small #138 (s), 2023. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers und der Galerie Buchholz, Altman Siegel Gallery und Petzel Gallery. Foto: Nick Ash.

Für seine zweite Präsentation im Jahr 2023 blickt der Kunstverein Hannover mit Ausstellungen von zwei Künstlern, die sich auf Zukunftstechnologien stützen, auf das, was kommt und was bereits da ist, um darüber nachzudenken, wie sich Machtstrukturen in den Wirtschaften und Gesellschaften der Gegenwart widerspiegeln.

Uncomputables markiert die erste Einzelausstellung in Deutschland vonAgnieszka Kurant (geb. 1978, Polen). Zusammenstellung einer Reihe von Werken, die in den letzten Jahren entstanden sind und zuvor im Guggenheim Museum, New York, gezeigt wurden; Castello di Rivoli, Turin; und Centre Pompidou, Paris – neben neuen Aufträgen untersucht die Ausstellung kollektive und nichtmenschliche Intelligenzen (von Bakterien und Schleimpilzen bis hin zu künstlicher Intelligenz), die Zukunft von Arbeit und Kreativität und die extraktivistische Ökonomie des digitalen Überwachungskapitalismus. Die Arbeit des in New York lebenden Konzeptkünstlers untersucht den Einfluss von Technologie auf Transformationen der menschlichen sowie pluralen Subjektivität und kollektiven Handlungsfähigkeit.

Kurants Kunstwerke ahmen quasi-alchemistische Transmutationen von Energie und Materie nach und durchlaufen wie lebende Organismen eine ständige Evolution. Der Künstler schafft Bedingungen, in denen unvorhersehbare, instabile Formen – Assemblagen und Verschmelzungen – aus komplexen Systemen menschlicher und nichtmenschlicher Akteure entstehen oder kristallisieren: Millionen von Molekülen, Mikroben, Termiten, Geisterarbeitern oder Demonstranten. Kurants experimentelle Taktik erweckt hybride, unmögliche Objekte zum Leben, die zwischen Digitalem, Biologischem und Mineralischem, zwischen Natürlichem und Künstlichem, Realem und Virtuellem, Leben und Nichtleben oszillieren. Die Ausstellung umfasst kybernetische Organismen, ein Hologramm, einen Automaten, hybride geologische Formationen und von Termitenkolonien gebaute Skulpturen.

In Chemical Garden entstehen pflanzenähnliche kristalline Strukturen aus einer Mischung anorganischer Chemikalien: Salze von Metallen, die in Computern verwendet werden. Die sich entwickelnden Flüssigkristallgemälde „Conversions“ bilden faszinierende Muster, die auf den von der KI gesammelten Emotionen von Mitgliedern von Protestbewegungen weltweit basieren. Semiotic Life verwickelt einen lebenden 74 Jahre alten Wacholder-Bonsai-Baum mit seiner zukünftigen, algorithmisch vorhergesagten optimierten Form. Alien Internet stellt sich eine formverändernde Lebensform vor, die mit Ferrofluid erschaffen und in einem elektromagnetischen Feld digital gesteuert wird, basierend auf Migrationsdaten von Tausenden von Tieren weltweit.

Kurants Kunstwerke nutzen Energie als Währung und erforschen die postdigitale Wirtschaft, die die Zukunft als spekulative Immobilie behandelt. Die Ausstellung im Kunstverein Hannover untersucht, ob diese möglichen Zukünfte – simuliert, quantifizierbar und zur Monetarisierung bereit – auf systemischen Fehlern beruhen und letztlich unberechenbar sind.

Metaverse Landscapes ist die erste Einzelpräsentation einer neuen Gemäldeserie vonSimon Denny (geb. 1982, Neuseeland). Diese Arbeiten stellen die visuelle Sprache verschiedener Metaversen in den Vordergrund und betrachten die Umgangssprache und Mechanismen dieser schnell wachsenden virtuellen Welten, die ihren Benutzern eine Reihe von Interaktionen bieten, von sozialen Netzwerken über maßgeschneiderte Charaktere bis hin zum Kauf und Verkauf von Sammlerstücken und letztendlich digital Immobilie.

In dieser neuen Serie verbindet Denny digitale Bilder mit Druck- und Farbschichten, greift dabei auf die kunsthistorischen Idiome der Landschaftsmalerei und der modernistischen Abstraktion zurück und stellt Verbindungen zur heutigen Darstellung virtueller Länder her. Die Werke kombinieren UV-Druck und Ölgemälde und zeigen Fragmente von Metaversen, während ihre Grundstücke auf den Online-Marktplätzen vertreten sind, auf denen sie gekauft und verkauft werden.

Diese Grundstücke und die Bildkonventionen, mit denen sie dargestellt wurden, spiegeln die Darstellungsweisen europäischer Kolonisatoren wider, die Künstler beauftragten, die Räume darzustellen, die sie im Rahmen ihrer eigenen malerischen Traditionen kolonisieren wollten, und die daraus resultierenden Landschaftsgemälde oft nutzten, um Land an andere Siedler zu verkaufen als Privateigentum.

In einer technologisch gesättigten Gegenwart, in der Plattformen wie Google Maps behaupten, die physische Welt darzustellen, konfrontiert Denny den Besucher mit kartenähnlichen Bildern, die sich im Wandel befinden: Sie gehen ihren Territorien voraus und können endlos abgewickelt werden. Metaverse Landscapes spiegelt die sozialen und politischen Dynamiken wider, die in neuen Paradigmen des digitalen Eigentums eine Rolle spielen. Denny entlarvt und beschäftigt sich mit der historisch bekannten Logik, die, obwohl sie in der Gegenwart von einigen wenigen geprägt und erlebt wird, für viele die Zukunft zu sein scheint.

ProgrammDie Ausstellungen werden von einer Reihe von Vorträgen begleitet: über KI, den Körper und den Kolonialismus vonSara Morais dos Santos Bruss , Kurator für wissenschaftliche, digitale und mediale Praxis am Haus der Kulturen der Welt (HKW), Berlin; über böhmische Landschaften und Hyperräume vonMarlene Wenger , Kurator am Kunstmuseum Bern; sowie eine Präsentation vonJan Gross, Forscher und Leiter des Podcasts Future Histories.

Uncomputables wird großzügig vom Adam Mickiewicz Institute unterstützt; Schering-Stiftung; Rudolf-Augstein-Stiftung; und Polnisches Institut Düsseldorf. Mit freundlicher Unterstützung von Sitterwerk, Kunstgiesserei St. Galle; Kunsthal Gent; und Mudam Luxembourg – Museum für moderne Kunst Grand-Duc Jean.

Metaverse Landscapes wird großzügig unterstützt von Altman Siegel, San Francisco; Galerie Buchholz, Köln, Berlin, New York; Bildende Kunst, Sydney; und Petzel Gallery, New York.

Die Ausstellungen werden kuratiert vonChristoph Platz-Gallus, Leiter Kunstverein Hannover, und wurden in kuratorischer Zusammenarbeit mit realisiertKrzysztof Kosciuczuk.